La Escaleta

 

A veces cometemos el error de pensar que los guiones están relacionados exclusivamente con el cine. Y eso es mentira. ¡La vida es guión! Cuando planeamos el día, cuando nos inventamos una excusa, cuando soñamos… Todo es una especie de guión vital. Pero no hay que ponerse metafísico para encontrar guiones por todos lados. Los videojuegos, esos primos hermanos del séptimo arte, son una de las industrias donde el guión está cobrando un mayor protagonismo.

Los videojuegos ya no se pueden resumir tan fácilmente como los de antaño. En el blog Vida extra reflexionaban recientemente sobre el guión en los videojuegos y hablaban de viejos títulos que podían resumirse en: “Un carpintero rescata a una princesa de manos de un gorila que le lanza barriles” (sí, Mario empezó su vida profesional como carpintero y se hacía llamar Jumpman!) “Un marine espacial se enfrenta a miles de demonios. La acción transcurre en Marte.” Esta idea de guión daba lugar a infinitas horas de repetitiva diversión.

Con la llegada de las consolas de nueva generación los juegos han tomado una dimensión mucho más profunda. Los personajes evolucionan en un arco personal, las historias tienen giros y cambios de ritmo. Los argumentos han evolucionado mucho más allá del jefe final antes de acabar la partida, convirtiendo algunos juegos en auténticas obras de arte.

Recientemente me he acabado FallOut 3 para PlayStation 3. Los tremendos gráficos y los inmensos mapas me han hecho perder la noción del tiempo, pero es que además la historia está muy trabajada. Tras huir del refugio nuclear en el que has crecido para seguir los pasos de tu padre, el protagonista de la historia (¡¡tu mismo!!) se enfrenta a un mundo postapocalíptico de dimensiones épicas. Mutantes, vampiros, animales salvajes, saqueadores, ciudades subterráneas… un sinfín de oportunidades de vivir en primera persona aventuras al más puro estilo MadMax, con unas pizcas de Amanecer de los Muertos.

Y esta es la fuerza de los videojuegos. Tú eres el protagonista. Si la historia no conecta contigo, has lanzado a la basura 70 Euros. Eso me pasó con Grand Theft Auto IV, en el que encarnas a un inmigrante de los países del Este que intenta ganarse la vida en una ciudad norteamericana. La revolución gráfica del juego es importante, y la jugabilidad te divierte las primeras horas, pero tras 10 horas de cumplir mecánicamente una misión tras otra acabas deseando que se vaya la luz. Existen tres tipos distintos de misiones, y el resto son variaciones con más o menos tiros. Le falta una historia con la que conectar, y eso no es posible si odias al personaje ladero del protagonista desde el primer minuto. Espero que muera antes del final del juego, al que nunca llegaré.

En cambio otros títulos, como Fahrenheit, Metal Gear Solid (¡el primero!) o los SilentHill te dan algo más allá de una historia. Te permiten vivir unas sensaciones con las que puedes interactuar a través del mando de la consola. Entiendes a los personajes, quieres que ganen y sufres o disfrutas con ellos. Incluso juegos de mecánica simple, como God of War, funcionan mejor que otros rollos semicinematográficos si consiguen que conectes con el personaje principal y sus motivaciones.

En resumen, ser guionista no es hacer películas. Ser guionista es crear historias que permiten que un producto funcione. Los guionistas de videojuegos son ya unos profesionales con un estilo y una técnica propios. ¿Quién se atreve a escribir uno?

Fallout 3

Fahrenheit

Metal Gear Solid

Grand Theft Auto IV